Kan kunst ons helpen de ethische complexiteiten van opkomende (bio)technologieën te begrijpen? Kunnen kunstenaars de beloftes die deze technologieën met zich meebrengen demystificeren? En waar liggen de grenzen: zijn levende kunstwerken toelaatbaar, en mag kunst leven aanpassen? Mogen kunstenaars in hun werk bijvoorbeeld het DNA van hun eigen kinderen gebruiken?
Dit zijn slechts enkele van de vragen die worden opgeroepen in de werken die voortkomen uit het Europese project Trust Me, I’m an Artist. De gelijknamige groepstentoonstelling vertoont werken van tien kunstenaars die gaan over ethische kwesties rondom ‘gene-editing’, het gebruik van menselijk weefsel in de kunst, de herverdeling van kernafval, communicatie tussen soorten, het intercontinentaal smokkelen van levende materialen en de relatie tussen rituelen van zelfgenezing en gepersonaliseerde medicatie.
De tentoonstelling loopt t/m 25 juni 2017.
Open op vrijdag – zaterdag – zondag van 11:00 – 17:00 uur, of op afspraak.
Over Trust Me I’m an Artist
Trust Me, I'm an Artist is een project dat nieuwe ethische onderwerpen onderzoekt die voortkomen uit de samenwerking tussen kunst en wetenschap en de rol en verantwoordelijkheden van de betrokken kunstenaars, wetenschappers, instituties en toeschouwers verkent.
In het dagelijks leven worden beslissingen over ethiek die worden opgeroepen door technologie genomen door experts, ver weg van de publieke arena. Trust Me, I'm an Artist selecteerde kunstenaars die middels hun artistieke praktijk ethische vragen dichterbij het publiek brengen. Hiermee helpen de kunstwerken mee aan het opbouwen van wat je een gemeenschappelijke techno-ethiek zou kunnen noemen.
De kunstwerken op de tentoonsteling zijn het resultaat van een serie performances die tussen 2015 en 2017 in verschillende Europese steden plaatsvonden. Kunstenaars presenteerden hierin een ethisch complex kunstwerk aan een speciaal geselecteerde ethische commissie. Volgens de wetgeving en procedures van het gastland besprak en evalueerde de ethische commissie het voorstel en besloot of het toelaatbaar was of niet. Vervolgens gingen kunstenaar, commissie en publiek hierover in discussie. Vind hier meer over dit project.
Lees ook deze recensie in Het Parool.
Over de kunstenaars
Deelnemende kunstenaars zijn Erich Berger (Oostenrijk/Finland) & Mari Keto (Finland), Howard Boland (Verenigd Koninkrijk), Gina Czarnecki (Verenigd Koninkrijk) & John Hunt (Verenigd Koninkrijk), Anna Dumitriu (Verenigd Koninkrijk), Martin O’Brien (Verenigd Koninkrijk), Špela Petrič (Slovenië) en Jennifer Willet (Canada) & Kira O’Reilly (Verenigd Koninkrijk/Finland).
De kunstwerken zijn gemaakt in opdracht van Trust Me, I’m an Artist, met uitzondering van de werken van Erich Berger & Mari Keto, Howard Boland en Anna Dumitriu.
Curators van de tentoonstelling zijn Anna Dumitriu en Lucas Evers, in samenwerking met Nicola Triscott, Louise Emma Whiteley en Jurij Krpan. Hoofdethicus van Trust me, I’m an Artist is professor Bobbie Farsides.
Zone2Source
De groepstentoonstelling Trust Me, I’m an Artist vindt plaats in Het Glazen Huis van Zone2Source in het Amstelpark, een van de plekken waar de Floriade van 1972 plaatsvond. De Floriade is de Nederlandse wereldtuinbouwtentoonstelling die iedere tien jaar plaatsvindt. Zone2Source bouwt voort op deze traditie door kunstprojecten te ontwikkelen die zich bewegen tussen natuur en technologie, en creëert hiermee de juiste context voor Trust Me, I’m an Artist.
