Paulina Martina organiseerde workshops voor MBO'ers en HBO'ers

Author
Tonya Sudiono

Paulina Martina is deelnemer van Fabricademy 2020/2021 bij het TextileLab en FabLab van Waag. Bij de workshop leer je binnen een half jaar de meest innovatieve methoden en theorie over digitale fabricatie, textiel en duurzame mode. Ook krijgen participanten de kans om hun eigen werk, project of businessmodel op te zetten. We spraken eerder met Fabricademy-deelnemer Sara Alvarez

Ha Paulina, waar kom je vandaan en wat heb je hiervoor gedaan? 
Ik kom uit Aruba en woon al tien jaar in Europa. Ik heb opleidingen gevolged in verschillende landen: Denmarken, Zweden en Canada. Recentelijk ben ik afgestudeerd als modeontwerper en nu ben ik me aan het omscholen in interaction design aan de Haagse Hogeschool. Ter ondersteuning van de omscholing doe ik mee aan Fabricademy. 

Waarom wilde je graag meedoen met Fabricademy?
Ik wil zelf les gaan geven, en daarvoor wilde ik een goede basis leggen. Tijdens mijn studies viel me op dat duurzaamheidstechnieken over materiaal en textiel vaak laat worden geïntroduceerd. Dan is er te weinig tijd om er echt iets mee te maken. Het leek mij beter om dat veel eerder aan bod te laten komen. Zo kwam ik op het idee om een eigen lab op te zetten. 

Het probleem is: wat de designwereld doet, zit niet op een lijn met wat er nodig is in de wereld. Voor design-bedrijven is het simpelweg niet rendabel om hun gedrag grondig aan te passen. Ik ben in 2017 afgestudeerd en nog steeds hebben bedrijven duurzaamheid niet wezenlijk ondersteund. 

Maar tegelijkertijd is duurzaamheid toch een trending topic in de design- en modewereld?
Daarbij is vooral sprake van greenwashing. Neem de H&M: de impact wordt echt niet anders als je naast je bestaande lijn een duurzame lijn opzet, want ondertussen wordt er nog steeds overgeproduceerd. Bedrijven veranderen niet werkelijk hoe, waar en hoe vaak ze produceren. Ze zijn op geen enkele manier duurzaam. Ook als je kijkt naar de werknemers en de grote loonkloof die er bestaat tussen ontwerpers en fabrieksarbeiders. 

Wat voor soort lab heb je opgezet tijdens Fabricademy? 
Het heet het Hearth Design Lab. Bij het Hearth Design Lab kun je als MBO-student workshops volgen waarbij je in een aantal sessies nieuwe skills op het gebied van mode, design, duurzaamheid en wetenschap leert. Belangrijk daarbij is om een eigen mindset te ontwikkelen. Waarom doe je wat je doet en op welke manier? 

Waar staat de naam ‘Hearth’ voor?
Hearth is een samenvoeging van heart en earth. Tijdens een reis raakte ik geïnspireerd door de manier waarop mensen zich verbonden met elkaar kunnen voelen, zelfs al ben je ver weg van huis en weet je dat je je reisgenoten ook weer achter je zult laten. Ik heb voor een ander project dat Hearth heette, een kaart geborduurd op kleding, met lijnen tussen de plekken waar ik ben geweest. Dit toont dat gevoel van verbondenheid. 

Hoe kwam je op dit idee?
Er zijn niet veel aanvullende workshops voor studenten op MBO- en HBO-niveau op het gebied van product design, duurzame mode. Dan heb ik het vooral over studenten die zich willen verdiepen in de duurzaamheid en innovatie van materialen en textiel. Dat maakt het instapniveau van veel studies en workshops als Fabricademy best hoog voor MBO- en HBO-studenten: vooral daar waar mode en design worden gelinkt aan wetenschap. Daar wilde ik iets aan doen. Na het volgen van deze workshops kunnen studenten doorstromen naar bijvoorbeeld Fabricademy, als ze dat willen. Daarnaast is het een mooie aanvulling op gangbare studies, waar methodes om bijvoorbeeld bioplastics te maken, vrij laat worden geïntroduceerd.

Hoe ziet het programma eruit als je je aanmeldt voor het Hearth Design Lab?
Je leert er om interactieve mode te maken. In mijn workshops wil ik het fysieke en digitale met elkaar combineren. Denk aan een kledingstuk dat je fysiek kunt dragen, maar dat ook een digitaal component heeft. Zelf maakte ik ook ooit een kledingstuk, en als je een extra digitale dimensie wilde zien, dan kon je het kledingstuk scannen met je telefoon. Vervolgens zag je video-interviews die ik met vrouwen in Amsterdam had afgenomen. Op deze manier voegt het digitale een extra dimensie toe. 

Het mooie is dat het optioneel is: je kunt het kledingstuk ook simpelweg dragen, zonder het te scannen. De extra dimensie moet niet als belemmerend ervaren worden, maar als je een diepere betekenislaag in wilt duiken, dan kan dat. 

De cursus wordt in thema’s opgedeeld. Denk bijvoorbeeld aan materiaalontwikkeling, digital dyeing en materiaalontwerp. Het presenteren van materiaalontwerp kan bijvoorbeeld een digitale galerij zijn waar je doorheen kunt lopen. Je kunt interactie hebben, maar als je dit niet wilt, dan is het niet belemmerend voor je ervaring. De gebruiker heeft zelf de keuze om te bepalen hoe de interactie wordt aangegaan. 

Wat zijn je volgende stappen met dit project?
Ik wil het concept van Hearth Design Lab goed helder hebben en verder ontwikkelen, en dan ben ik het van plan om te pitchen als aanvulling op Fabricademy. En de workshops zijn bedoeld voor het MBO-niveau. Als educator wil ik Fabricademy en Fablab toegankelijk maken voor MBO’ers, door ze kennis mee te geven en zodat ze weten dat ze in de toekomst ook op de huidige programma’s kunnen aanhaken. 

Was je al bekend met de tools en kennis die bij Fabricademy aan bod kwamen?
Ik heb geleerd hoe je open-source kunt toepassen en hoe je op deze manier ook kunt samenwerken. Ook leerde ik het belang van documentatie van het maakproces. Verder zijn rendering en 3D-technieken voor mij belangrijke tools geweest om samenhang te creëren tussen het fysieke en digitale. 

Ontdek meer over Fabricademy 2021/2022 

Iets natuurlijks kun je ook digitaal maken. Dat is iets wat ik heb meegenomen vanuit de academie, en volgens mij is mêleren van de twee een gat in de markt. Belangrijk is wel dat we moeten leren te balanceren tussen het digitale en fysieke. We moeten volgens mij niet helemaal digitaal gaan, want je gaat dan toch het fysieke missen. Dat blijft een belangrijke ervaring van hoe je een materiaal aanraakt, ziet of ruikt. De zintuiglijke ervaring is gelinkt aan het gevoel dat je erbij krijgt, zoals cozy, of sexy. Dat blijf je nodig hebben.

Meer info: hearthdesignlab.com / Fabacademy.com/paulinamartina
Instagram: @hearthdesignlab / @paulinabelieves

About the author

  • Tonya Sudiono werkt als communicator bij Waag, met een focus op projecten van Make.